Als Impression Management bezeichnet man in der Sozialpsychologie die bewusste oder unbewusste Steuerung des Eindrucks den Personen auf ihre Umwelt machen: Anstelle eines persönlichen Charakters wird ein Image seiner selbst mit dem Ziel der strategischen Selbstrepräsentation vermittelt. Titelgebend für ihre aktuelle Ausstellung in der Galerie Philipp Pflug Contemporary stellt Image Management Jagoda Bednarskys Auseinandersetzung mit Strategien der Repräsentation ins Zentrum ihrer Malerei.

Als Gegensatz bezeichnet man ein Verhältnis äußerster Verschiedenheiten. Zwei Pole, die nicht weit genug voneinander entfernt liegen könnten. Doch sie ziehen sich an. Sie ziehen sich an, gerade weil sie gegensätzlich sind. Der Magnetismus durchbricht die Grenzen des Unvereinbaren und beweist die Notwendigkeit, sich mit dem Gegensatz seiner selbst zu verbinden

Die Türschwelle bildet den Übergang zwischen einer Außenwelt und einem Innenraum. Sie fordert die Entscheidung des Hinter-Sich-Lassens und Betretens einer den eigenen Gesetzmäßigkeiten gehorchenden Raumsituation. In der Ausstellung Gentle Heterodoxy. Social Body and its Enchantment markiert eine im Boden eingelassene Zeichnung diesen Schwellenmoment. Sie zeigt ein drittes Auge unterhalb eines pulsierenden Kleidungsstücks.

Imagine, someone, speaking your readings and most intimate thoughts out loud. Well, there is someone who does this: Nora Turato. In her performance she uses written words, phrases and sentences she picks up from all kind of sources you can imagine – and melts them together.

In meiner Traumstadt können alle Menschen an Entscheidungen und Prozessen teilhaben und am urbanen Leben beteiligt sein. Es geht um Teilhabe durch demokratische und humane Orte, die für unsere Mitbewohner*innen und Touristen gedacht sind. In meiner Wunschstadt gibt es viele Zentren, Peripherien sind selbst wieder Mittelpunkte angrenzender Orte.

Die Fotografie, die alles auslöste, ist unscheinbar, klein und hängt etwas unbeholfen gerahmt an der Wand. Sie stammt aus dem Buch „The Face of Madness“ von John Conolly, welches die erste Publikation war, die Fotografien aus der Psychiatrie des 19. Jahrhunderts beinhaltet – einer Zeit also, in der man meinte, Menschen aufgrund ihrer äußeren Erscheinung, ihrer Physiognomie wissenschaftlich kategorisieren zu können.

Samstag, 21.30 Uhr: Etwa 150 Personen haben sich auf dem Faulbrunnenplatz, unweit des Festival-Zentrums der Wiesbaden Biennale 2018, versammelt. Es ist bereits dunkel und nur zwei grelle Lichtquellen durchbrechen die diffuse Beleuchtung der Umgebung: Die blauen Neon-Lettern mit dem Schriftzug „Ihre Wiesbadener Volksbank.“ greifen mimetisch das Blaulicht des davor geparkten Polizei-Wagens auf. Einige Beamte haben sich mit skeptischem Gestus neben dem Fahrzeug platziert.

Sie wollen in so eine richtig schöne Ausstellung mit lauter hübschen Gemälden – eine raumgewordene Illusion von Friedlichkeit, Nettigkeit und Freundschaft? Dann haben wir da was für Sie: Matisse – Bonnard. Es lebe die Malerei!, zurzeit im Städel Museum zu sehen.

Wenn man die Schnur am richtigen Ende nimmt, kann man die Perlen so aufziehen, dass sich ein Collier bildet. Die einzelnen Perlen ergeben ein Ganzes und bedecken den Ausschnitt maßgerecht. Ihr Gesicht wird mit „suite“ kommentiert, ihre Lippen sind blass, ihr Teint zart und weiß. Sie lächelt stets devot, süßlich sind ihre schielenden Augen. Sie starren leer in den Raum: Vielleicht verträumt oder doch nur leblos und geisterhaft?

In seiner Non-Academic Lecture Performance Pixelated Revolution entwickelt Rabih Mroué anhand von Handykamera-Aufnahmen von Scharfschützen aus dem syrischen Bürgerkrieg eine poetische Medientheorie des Todes. Auf der Suche nach der Identität der MörderInnen und dem Moment des Sterbens tastet er Bild für Bild, Pixel für Pixel ab. Stets auf der Suche nach dem entscheidenden Hinweis, dass der Filmende seine heroische Tat überlebt hat.

Es ist, als taumele man gegen Glaswände. Und nein, es ist nicht wie im Deutschen Pavillon der aktuellen Venedig Biennale. Der Gang durch die Räume der Neuen Galerie auf der documenta 14 in Kassel verläuft schleppend. In schummrig beleuchteten Ausstellungskabinetten wird die Geschichte einer deutschen Kultur- und Museumspolitik durch das Fernglas der documenta gezeigt.

Humor als das Aufbegehren des Kleinen gegenüber dem unendlich Großen. Etwa so erscheinen Volker Döhnes Fotografien zwischen den rasterkonformen schwarz-weiß Aufnahmen der anderen Becherklässler in den ersten zwei Ausstellungsräumen im Städel Museum. Seine bonbonfarbenen Volkswagen und schiefen Einfamilienhäuser mit Tulpen im Vorgarten sind die Wiederaufbauknaller aus Remscheid, die dem in Grautönen gehaltenen Düsseldorf entgegenleuchten.

Weltweit gibt es rund 6500 Sprachen laut dem Max-Planck-Institut in Leipzig. Doch auch, wenn es zunächst nicht so scheinen mag, stirbt die Sprachvielfalt aus. Der Grund dafür ist, dass viele ihre Lokalprache zugunsten einer Nationalsprache ablegen.

Am 4. Juli zelebrieren die Amerikaner ihren Nationalfeiertag. Walmart ist schon Wochen vorher mit allen möglichem Stars and Stripes Merchandise ausgestattet und man überlegt sich, wo man das schönste Feuerwerk sehen kann. Doch was wird zwischen Barbecue und Patriotismus zelebriert?

Dezember 2016. Alle großen Zeitungen ziehen ihr Resumé über das vergangene Jahr und beschreiben es als ein Gewitter an Ereignissen, die das Fundament unserer politischen Ordnung erschütterte. Diese Jahresrückblicke veröffentlichen Zeitungen wie die Süddeutsche schon seit Jahren – ähnlich wie die Kommentare, die Politiker oder Korrespondenten der Berichterstattung der Tagesschau beifügen, sind diese Formate nichts Neues für uns.

Napoleon Bonaparte behauptete, dass im Krieg und der Liebe alles erlaubt sei. In beiden Fällen ist der Mensch mit Kämpfen konfrontiert, sei es um die Person, die man verehrt oder um territoriale Macht und Gerechtigkeit. Der Kampf geht Hand in Hand mit der Angst.